La tecnología blockchain está inclinando la balanza del comercio de la música, trasladando la capacidad de los intermediarios a los artistas.
La tecnología blockchain tiene la capacidad de extender la inclusión del dinero y alterar la vida de muchas personas en todo el mundo, particularmente en las economías emergentes donde más se requiere. mientras que el potencial de blockchain La tecnología ha sido ampliamente conocida, incluso entre los críticos más duros del propio Bitcoin (BTC), los posibles casos de uso de blockchain Por lo general, se piensa que la tecnología está restringida únicamente al comercio de dinero.
Si bien el sistema de contabilidad distribuida creado a bordo de Bitcoin contiene un poderoso caso de uso dentro del ámbito de la moneda y los activos, durante el cual el precio se transferirá digitalmente sin intermediarios o el riesgo de duplicación como resultado de la posesión es inmutable y demostrable, estas mismas aplicaciones lo harán traducirse en varias industrias diferentes en las finanzas del lado opuesto.
En este caso, el comercio de la música, que por lo general ha estado dominado por los guardianes, puede pasar por debajo de la lupa. Considerando que la apariencia de la red, seguida de plataformas de transmisión como Napster, Soundcloud y actualmente Spotify, ha modificado esto hasta cierto punto, blockchain la tecnología parece ser un paso posterior una vez que implica devolver el poder a los creadores y sus oyentes.
Tecnología blockchain, streaming y regalías
Entonces, sin embargo, es blockchain dinámica en la industria de la música? Uno de sus efectos, si no el más notable, es la capacidad de deshacerse de los intermediarios del método de venta y transmisión de música. Mientras que las plataformas de transmisión han modificado los medios de consumo de música, haciéndola mucho más amplia para el oyente, también ha creado un nuevo nivel de mediación entre artistas y fans.
El comercio de transmisión de música definitivamente ha regresado como una gran mejora, proporcionando una variedad eficiente y fácil de piratería, permitiendo a los artistas recibir regalías por su trabajo. Sin embargo, con este cambio, la simple discrepancia en términos de distribución de regalías ha vuelto a aligerar. Como ocurre con varias cosas, la distribución de regalías a los artistas se asemeja a una tabla de expertos económicos donde una proporción realmente pequeña de artistas representa la mayor parte de las transmisiones de música y, por lo tanto, las ganancias por regalías.
Esta discrepancia en el pago se debe a varios factores, junto con el estilo del artista asociado en enfermería y el país de origen. Si bien los servicios localizados como AliMusic de China facilitarán la lucha contra estos problemas a nivel geográfico, es indudable que la distribución de regalías puede permanecer sesgada para siempre, con uno o dos artistas hiperproductivos dominando la mayor parte del mercado.
Empoderando a los artistas
Si bien es poco probable que la distribución sesgada esté totalmente disponible, el aumento de las condiciones para los artistas en ascenso generará una gran distinción y terminará en muchos mercados numerosos. Incluso puede facilitar el cambio de la gestión actualmente controlada por terceros intermediarios, como sellos y plataformas, que tienen una influencia considerable sobre la música que el público detecta.
Las plataformas de transmisión de música basadas en blockchain intentan abordar este terrible inconveniente. Opus, por ejemplo, aprovecha 2 redes peer-to-peer totalmente diferentes para deshacerse completamente de los intermediarios y proporcionar una plataforma de transmisión totalmente suburbanizada. la música utiliza el sistema de clasificación de cuerpos celestes, o IPFS, que puede ser una red P2P para compartir y almacenar archivos dondequiera que los usuarios de la red actúen conjuntamente como servidores. De esta manera, casi se eliminan todas las tarifas de alojamiento relacionadas con la transmisión.
Opus también aprovecha la red ethereum como capa de pago. Mediante el empleo de buenos contratos, permite que se pague a los artistas directamente por la adquisición o transmisión de una canción, lo que sugiere que tanto el contenido como las regalías se distribuyen de manera individual. Este método permite al creador retener la mayoría de los pagos creados por los usuarios premium o los ingresos publicitarios generados por los usuarios de freemium, que, de acuerdo con la música, es de donde proviene la mayor parte de los ingresos, hasta un 90%.
Simplificando la industria de la música
Otras plataformas como Mediachain, Musiclife, eMusic et al apuntan a problemas de regalías idénticos y utilizan tecnología similar para proporcionar a los artistas independientes una parte mucho mayor del pastel que están haciendo de manera efectiva. Sin embargo, blockchain Además, la tecnología se está convirtiendo en un medio simple y eficiente para que los artistas independientes aborden diferentes aspectos del oficio que, por lo general, serán difíciles para los futuros artistas. Un informe de la música dice:
"Dada la pequeña escala de las operaciones y la escasa independencia monetaria, los artistas más pequeños deben tener altos niveles de habilidad monetaria y legal para asegurar su propia estabilidad financiera".
Ujo, una compañía de reemplazo con sede en York, proporciona información suburbanizada de posesión de música donde los artistas no pueden transferir únicamente sus obras y ganar el 100 por ciento de sus ventas y propinas sin tarifas, sin embargo, simultáneamente dividen mecánicamente los pagos con los colaboradores de cada proyecto. Otro proyecto de los EE. UU., Open Music Initiative, utiliza blockchain tecnología para identificar a los titulares de derechos de música y ya ha atraído a personas como Soundcloud, Sony, YouTube, Spotify y Netflix como miembros, mostrando simplemente cuán impactante será la tecnología.
En un artículo de 2017 para Harvard Business Review, Imogen Heap, una cantautora, productora discográfica e ingeniera de audio inglesa, recuerda un evento en el que un creador visible tuvo todos sus videos retirados de Vimeo por emplear un clip de 30 segundos de 1 de las canciones de Impogen Heap. De acuerdo con ella blockchain la tecnología facilitará, y ya ayuda, a resolver estos problemas. Ella escribió:
“En persona, quisiera evitar este tipo de cosas en el futuro, lo que sugiere proporcionar un medio simple para que otros obtengan licencias y colaboren con mi música. A blockchain-La capa de derechos y pagos empoderados podría brindar los medios para intentarlo ”.
Nuevas fuentes de ingresos para artistas
blockchain ya está aumentando los medios a los que se les paga a los artistas, en particular a los autónomos, y aumentando la cantidad que pueden quedarse, mientras que al mismo tiempo se agiliza el método de protección de los derechos de autor y distribución del trabajo, eso no acaba ahí. La tecnología blockchain ya permite a los músicos acceder a otra clase clave para los ingresos de los creadores independientes: comunidades extremadamente comprometidas.
Los artistas independientes y futuros suelen estar en el extremo receptor de un poderoso sentido de comunidad que se traduce en un flujo incesante de apoyo monetario de los fanáticos. Es una especie de mentalidad de "apoyar a los artistas nativos" que justificará por qué treinta segundos de la participación de mercado en ingresos por cada venta de música física y digital están controlados por sellos independientes, de acuerdo con la música. Sin embargo, se identifica que los conciertos y la mercadería representan una parte descomunal de los ingresos. blockchain La tecnología ofrece actualmente nuevas formas de explorar esto aún más.
ANote Music, una startup con sede en Luxemburgo, anunció a principios de semana que lanzará un blockchain-Plataforma basada en que proporcionará a los artistas un medio de reemplazo para acceder al capital al permitir a los usuarios especular con regalías musicales. La plataforma está lista para su lanzamiento el 28 de junio y, además, solicitará permiso a los oyentes para explotar su conocimiento musical comprando y comercializando acciones de regalías de música en un mercado secundario. Marzio Schena, cofundador y CEO de ANote Music, explicó a Cointelegraph en ese momento: "Nuestro objetivo es desbloquear el precio oculto en la música para cada inversor y artista mediante la creación de una plataforma de bolsa para inversiones en música".
Dicha plataforma Ujo permite a los usuarios vender insignias digitales que apoyan al creador y actúan como cosas "coleccionables", que se ha convertido en una de las aplicaciones más extendidas para tokens no fungibles. También permite a los usuarios dar propina directamente a sus artistas favoritos. Choon y eMusic, 2 plataformas de transmisión diferentes, permiten a los artistas realizar crowdfunding, generando una fuente de ingresos de reemplazo y generando una inversión financiera dentro de la grabación y venta de una canción o un proyecto de larga duración.
Recompensar a los fans
Las versiones respaldadas por blockchain pueden incluso producir incentivos financieros para los fanáticos de la música, creando una experiencia completa muy interactiva y apreciada. Mientras que algunas plataformas como eMusic recompensan a los fanáticos con contenido exclusivo y menores costos, se están aplicando diferentes estrategias. Choon, por ejemplo, ofrece recompensas a los oyentes por seleccionar listas de reproducción personalizadas, y Viberate recompensa a los fanáticos con sus tokens VIB nativos por contribuir a su información de artistas, lugares y eventos. La plataforma Inmusik contiene un sistema similar que recompensa a los usuarios con Sound Coins ($ OUND) a las clasificaciones de creadores reverendos.
Si bien plataformas como Viberate ya cuentan con más de 450,000 artistas, ese es un logro formidable, los gigantes comerciales están haciendo un intento de nuevos blockchain-Modelos de incentivos basados en: más perceptiblemente, uno de cada uno de los 3 sellos principales dentro del comercio, el clúster de Warner Music. De acuerdo con un editorial revelado por Forbes, Warner Music se ha unido a Associate in Nursing con una inversión de $ 11.2 millones en una muy nueva blockchain red conocida como Flow, que fue creada por Dashing Labs. Jeff Bronikowski, director mundial de iniciativas musicales estratégicas de Apple y, por tanto, ex vicepresidente senior de desarrollo empresarial de Warner Music, le dijo anteriormente a Cointelegraph: “El objetivo principal es formar nuevas vías donde los fans de nuestros artistas exploren a sus seguidores y interactuar con los artistas de formas nuevas y de otro tipo que no habían hecho antes ".
El futuro de blockchain en musica
Por lo que puede blockchain ¿Facilita la tecnología la gestión de cambios y los ingresos en manos de los artistas? Parece que el progreso ya se está creando, sin embargo, también hay mucho espacio para el crecimiento, ya que los artistas se sienten atraídos por ganancias comparativamente más altas. idéntico será el mismo para los oyentes que actualmente incluso ellos mismos disfrutarán de incentivos a través de varias de estas plataformas suburbanizadas.
Si bien estos incentivos mejorados para cada artista y fanáticos podrían facilitar el impulso del empleo de blockchain En el futuro del comercio de la música, los contratiempos anteriores de la industria podrían desempeñar un papel crucial en impulsar a los artistas hacia sistemas nuevos y mejorados.
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